甚至，在故事结尾，郑宇星送给陈晨的那个吻，也被扣上了帽子——
渣男，同妻，直女舔gay……
怎么说呢？这个心情影妹能理解。
但要谈到电影审美，就恕我不敢苟同。
从电影意向构建的角度来说。
Ming的存在更像是一个符号，它承载了郑宇星对青春、爱情、甚至未来的一部分憧憬。他究竟是爱Ming，还是模糊了爱而不得的定义从而自我感动？他究竟是爱Ming，还是爱那个可以为了爱情奋不顾身的自己？无从得知。可以确定的是，每个人生命中都有一个如Ming一般的人，Ta拥有这个名字本身的宿命感加成。从剧作结构设计的角度来说。
男主的取向，不仅仅象征着青春中的彷徨和觉醒，象征少年时代一切懵懂的美好必然伴生的不知所措。
它更关键的作用是埋暗线、拉悬疑，是让简单故事精彩化的电影叙事技巧。
那不然呢？
男主的取向悬疑接受不了，那我们还能接受啥？
堕胎？打架？车祸？绝症？
女友嫁人了新郎不是我？
都了，咱们不能一边骂着烂片俗套的老桥段，一边又骂编剧搞创新吧。
单纯想看俊男靓女HE，躺在家里刷小甜剧，刷刷颜狗盛宴短视频不就得了？
至于所谓的“营销诈骗”一说，我也觉得挺逗的。营销时不提取向梗，我认为是剧情悬念需要。刑侦片营销时把凶手是谁告诉你，你乐意吗？再从导演风格、“夹带私货”的角度来说。
还记得早年间“小清新”这仨字哪来的吗？
岩井俊二那部《关于莉莉周的一切》，最早受到直观影响的就是以《蓝色大门》为代表的那一波台湾青春电影。
有人说，《盛夏未来》多少有点“性转版《蓝色大门》”的意思。
一样的蓝色，一样的盛夏。
一样用秘密去交换秘密。
张士豪说，“如果你开始喜欢男生，你一定要第一时间告诉我”，
郑宇星在吻过陈辰之后，失落地说“如果我也喜欢你就好了。”
他们在完整青春定义的过程中不断试探，不断求索。
只因为期待，这段相遇还有另一个答案。
这有什么可奇怪的呢？陈正道就是在那个小清新当道的台湾电影环境中出道的啊。他执导的第一部短片《狂放》——走的不就是这个路线吗？《盛夏光年》就更不用提了。接受不了导演“夹带私货”？那“作者电影”还有生存空间吗？我们是愿意看到姜文拍出陈凯歌风格的《让子弹飞》？还是愿意看到陈凯歌拍出冯小刚风格的《霸王别姬》呢？最后，影妹想说。即便抛开男主取向这个梗，《盛夏未来》也还是一部至少合格的作品。未满18岁的陈辰焦虑不安地等在酒吧门口，像是在迎接一场过时不候的成人礼。时间一到，她便攥着啤酒瓶被簇拥进熙攘的人群中。喧闹，鼓噪，耳边嗡嗡作响。从一开始的抗拒到渐入佳境，陈辰完成了从小孩到大人的蜕变，理解了另一种抵御烦恼的方式。当然，不止于刚刚踏入成年社会的陈辰，陈辰的父母也在“拆穿家庭真相”面前退却。他们努力营造的美好假象，实际上是促使陈辰高考失利的真正导火索。是父母的不敢面对，直接造成了陈辰对高考顺利的望而生畏。因为，她怕自己错过最后一个挽救父母婚姻关系的时机。可是啊，生活中没有那么多皆大欢喜，取而代之的往往是天不遂人愿。陈辰放弃高考，也没能扭转现实。尽管，她意外结识了一个郑宇星。但谁又能保证，正挣扎于迷惘中的郑宇星，不是另一个问题的开端？?本文图片来源于网络，如有侵权，联系删除漫长人生里，尝试去接受。接受成长。接受分别。接受你爱的人没能刚好爱你的事实。在解决问题时，学着勇敢一点。在面对自己的每一个侧面时，学着诚实一点。欣然迎接。每一个不太完美的未来如约到来。也许，你会发现——未曾留白的青春是对一段人生最珍贵的刻录。那些藏在青春悸动里的情感曾经小心翼翼地萌芽并绽开，温暖了盛夏的期待。—END—作者：老妹儿，本文转载自